小説は義太夫節をめざす――浄瑠璃熱のこと｜橋本治をリシャッフルする。第9回

橋本治さんを魅了していた歌舞伎とは、近代合理主義的な解釈をはねつける江戸歌舞伎であり、そこで会得したものが創作活動に活かされていたと木ノ下さんは考えます。では、歌舞伎を現代化する木ノ下さんはどう考えるか？ 実制作者の覚悟がうかがえる迫力の授業です。

『ギケイキ』作者の町田康さんが読み解く『双調 平家物語』は、作家ならではの洞察と共感あふれる魅力的なものでした。「アホをアホと書いて終わらない」橋本治さんの平家物語は、今を生きる私たちにも響く示唆に満ちているという町田さんの解説を聞いていただきたいです。

歌舞伎の敷居は高いですか？　でもゴレンジャーの名乗りって、ルーツは白浪五人男なんですよ。矢内教授がやさしく教えてくれる歌舞伎入門。

最初に観るなら何がいい？　逆に、少しわかってからにした方がいい演目は？　なかなか言いにくい微妙なところを、歌舞伎通の二人が語り合います。歌舞伎座に行く前の予習にどうぞ。

デビュー作『桃尻娘』の背景にどのような思いがあったか？ 橋本治さんへのロングインタビューで矢内さんが聞いた言葉はーー「どこかで居心地の悪さを感じている少年や少女たち。バラ色のもやの中にいる人。そんな人たちに『結局、大丈夫だよと言いたかった』」。時代を経ても古びないメッセージです。

美術に対して「かわいい」と表現することをためらっていましたが、金子先生が気持ちよくそれを打ち消してくださいました。描いた本人たちでさえも「子犬がかわくて仕方ない」と感じながら絵と向き合っていたことがわかります。心置きなく「かわいい！」と言いながらたのしんでいただきたいです。